Die Lyrik steht am Anfang aller Literatur, sie entstand bereits von 5000 Jahren und gilt bis heute als die Königsdisziplin aller Literaturgattungen.

Und doch gilt sie allgemein als sperrig, langweilig und gestrig. Doch das scheint sich langsam zu ändern, denn es gibt nicht nur eine lebendige, schreibende junge Lyrikszene, sondern auch immer mehr junge Menschen, die in der Lyrik etwas finden, was sie ansonsten im Leben, vor allem gerade in der digitalen Welt, die als zu schnell, als zu viel, als zu oberflächlich und unverbindlich erlebt wird, vermissen: Lyrik steht für Verlangsamung, Verdichtung, Reduktion und Fokussierung, sie verhandelt immer menschliche Universalien von überzeitlicher Gültigkeit wie Einsamkeit, Verlust, Trauer und Liebe. Sie lenkt nicht ab, sondern führt zu uns selbst, evoziert in ihrer Offenheit unsere eigenen inneren Bilder und gibt Raum für das Erleben eines eigenen Selbst. Sie beschreibt auch keine Erlebnisse, sondern sie macht erlebbar. Ihre Lektüre bedarf der Bereitschaft des Ausprobierens und Sich-Einlassens und sie verweigert sich in ihrem bewussten Sprachgebrauch aus Klang und Rhythmus einem schnellen Konsum.

Lyrik ist die Kulturtechnik der Offenheit. Indem die Lektüre von Lyrik den Wunsch nach Eindeutigkeit frustriert, lehrt sie uns zugleich den Umgang mit Mehrdeutigkeit, etwas, was wir gerade in Zeiten des Populismus wieder dringender brauchen denn je. Sie ist Übfeld und ein Ort der Ermächtigung für den Umgang mit Mehrschichtigkeit, Vieldeutigkeit und Perspektivität. Die Welt besteht nicht aus Fakten, sie ist immer Interpretation.